In diesem Kurs entdeckst du die Vielfalt spannender Drucktechniken – von Monotypie und Linolschnitt bis hin zu experimentellen Methoden mit Moosgummi, Gemüse oder ungewöhnlichen Alltagsgegenständen. Du lernst, wie aus einfachen Materialien faszinierende Strukturen, Muster und Bilder entstehen. Neben gemeinsamen Übungen, die neue Impulse, Techniken und Ideen vermitteln, bietet dir die Werkstatt auch Raum für freies Arbeiten. Hier kannst du deine eigenen Motive entwickeln, Techniken kombinieren und ganz persönliche Kunstwerke schaffen. Dieser Kurs lädt dich ein, Neues auszuprobieren, kreativ zu experimentieren und deinen eigenen Stil zu finden. Gerne kannst du auch eigene Arbeiten oder Ideen mitbringen, um sie gemeinsam zu besprechen. Komm vorbei und entdecke, wie vielseitig, überraschend und inspirierend Drucken sein kann!

Termine
Mo. 15:00 – 18:00 Uhr
wöchentlich, außer an Feiertagen und in den regulären Schulferien

Materialien
Werkzeug und Presse inklusive, Verbrauchsmaterialien sind im Atelier gegen Gebühr zu erwerben! Materialien können auch gerne mitgebracht werden. Gerne vorab bei uns für einzelne Termine nachfragen, was gebraucht wird.
z.B. Linol- oder Radierplatten, Moosgummi, Linol- und/oder Radierfarbe, (mindestens 120g/m² und Materialien mit denen du sonst gerne arbeiten möchtest) 

Lerne, wie man digital zeichnet, malt, konstruiert und Collagen erstellt
– zu Themen wie Portrait, Raum, Objekt, Natur, Perspektiven und mehr.
Digitale Werkzeuge bieten dir:

• Unbegrenzte Farb- und Materialvielfalt

• Einfaches Korrigieren und Experimentieren

• Arbeiten mit Ebenen, Effekten und Texturen

• Schnelles Speichern, Drucken und Teilen

Termin:
Di. 14:30 – 16:00 Uhr 
wöchentlich, außer an Feiertagen und in den regulären Schulferien

Materialien
Tablet & Stift

Programme / Apps
Procreate / Sketchbook etc.

In unserer Skizzier- und Malwerkstatt geht es um den spielerischen und zugleich fundierten Umgang mit unterschiedlichen Zeichen- und Maltechniken – und um das Finden deines ganz persönlichen (Pinsel-)Strichs. Wir beschäftigen uns zeichnerisch und malerisch mit Studien zu Portrait, Raum, Objekt oder Natur und erlernen parallel spielerisch Grundlagen wie Proportion, Licht und Schatten, Farbwirkung und Bildaufbau. Ergänzt wird dies durch kreative Übungen, die deine Experimentierfreude wecken und neue Ausdrucksformen eröffnen. Anhand vielseitiger Impulse entwickelst du eine breite Palette an künstlerischen Ausdrucks- und Gestaltungsmöglichkeiten. Die Werkstatt bietet dir Raum zum freien Ausprobieren, die Möglichkeit, professionelles Feedback zu erhalten und frische Herangehensweisen kennenzulernen.

Termine
Di. 16:00 – 18:00 Uhr /
wöchentlich, außer an Feiertagen und in den regulären Schulferien

Materialien
Mitbringen oder im Atelier gegen Gebühr von 5€ pro Nachmittag erwerben!
z.B. Papier (Skizzenpapier + Mixed Media-Block mindestens 120g/m², Stifte, Kreiden, Kohle, Bleistifte, Graphitstifte, Fineliner, Edding, Aquarellfarben, Grundfarben Acryl plus Schwarz & Weiß, Pinsel und Materialien, mit denen du sonst gerne arbeiten möchtest) 

Hier kennt die künstlerische Arbeit keine Grenzen – ob Zeichnung, Malerei, Sound, Performance, Fotografie, Video, Installation, Lyrik, Mixed Media oder Collage: Alles ist möglich. Du entscheidest, womit und wie du arbeiten möchtest. In einer kreativen Atmosphäre voller Möglichkeiten entsteht Raum für synergetisches und intermediales Arbeiten, bei dem sich verschiedene Disziplinen gegenseitig inspirieren und bereichern. Wir arbeiten sowohl mit analogen als auch digitalen Medien, kombinieren klassische Techniken mit innovativen Methoden und setzen zudem auf KI-gestützte Recherche, die professionelle Aufbereitung deiner Werke sowie reflektierende Austauschformate. Diese Werkstatt ist auch für die Vorbereitung zur IMG-Lehramts-Eignungsprüfung prima geeignet!

Termine:
nach Absprache

Materialien:
Smartphone, Tablet & Stift, Laptop, Notizheft & Skizzenbuch, MixedMedia-Block A3, Stifte, weiteres in Bezug auf eigene individuelle Arbeit…

Programme / Apps:
Procreate / Affinity Publisher & Photo oder Adobe Programme / Chat GPT / Canva…

In dieser Malwerkstatt geht es nicht nur um Pinsel und Farbe, sondern um den ganzen Weg zum eigenen Motiv, zur eigenen Bildwelt. Gemeinsam entdecken wir, wie Ideen entstehen und Form annehmen – ob durch eine Collage aus Fundstücken, ein kleines Modell aus Papier oder Ton, Skizzen aus dem Alltag oder inspirierende Bildvorlagen. Wir sprechen über Quellen für Referenzen, wie man spannende Details findet und Motive auswählt.
Schritt für Schritt lernen wir den Bildaufbau kennen – Komposition, Blickführung, Farbstimmung – und setzen unsere vorbereiteten Ideen dann in Malerei um. So entsteht nicht nur ein fertiges Bild, sondern auch ein Werkzeugkasten an kreativen Methoden, um immer wieder neue Inspiration zu finden.

Termine
Mi. 11-16:30 Uhr
wöchentlich, außer an Feiertagen und in den regulären Schulferien

Materialien
Mitbringen oder im Atelier gegen Spende von 5€ pro Nachmittag erwerben!
z.B. Papier (Skizzenpapier + DinA3 Mixed Media-Block mind. 300g, Stifte, Kreiden, Bleistifte, Grundfarben Acryl plus Schwarz & Weiß, Pinsel und Materialien mit denen du sonst gerne arbeiten möchtest) 

Neugierig darauf, Bilder sprechen zu lassen – und Worte sichtbar zu machen?
In der Illustrationswerkstatt treffen künstlerische Medien, Ausdruck und Sprache aufeinander und gehen jede Woche neue, überraschende Verbindungen ein. Anstelle fester Abläufe erwartet dich ein wechselndes, intermediales Werkstattprogramm, das zum Experimentieren, Spielen, Ausprobieren, Kombinieren und Weiterdenken einlädt. Wir arbeiten an den Schnittstellen von Kunst, Design, Raum und Text und erweitern klassische illustrative Ansätze. Es entstehen Bild-Text-Kompositionen, visuelle Gedichte oder räumliche Illustrationen, in denen Sprache eine zentrale Rolle spielt. Dabei denken wir nicht nur auf dem Papier, sondern experimentieren mit Umräumen, Materialien, Formen, Flächen und räumlichen Situationen. Jede Woche erkunden wir neue Techniken und Herangehensweisen rund um Bild–Text-Verbindungen – mal spielerisch, mal forschend, mal konzeptuell. Ziel ist es, eigene Ausdrucksformen zu entwickeln und neue Wege zwischen Sehen, Wahrnehmen, Denken, Fühlen und Sprache zu eröffnen. Die Illustrationswerkstatt versteht sich als offenes Experimentierfeld für alle, die Lust haben, Bild und Text miteinander zu verweben, Grenzen zu verschieben und überraschende visuelle Geschichten entstehen zu lassen.

Termine
Do. 15:00 – 18:00 Uhr
wöchentlich, außer an Feiertagen und in den regulären Schulferien

Für wen:
Anfänger & Fortgeschrittene ab 14 Jahren

Kosten
DropIn (einmalig): 65€ für 3h Workshopnachmittag, inkl. Materialien
Schnupperticket: 99€ – 2 Termine (nur einmal buchbar)
6-er Ticket: 260€ – ca. 14,50 pro Stunde
Monatl. Abo: 150€ (3 M. Kündigungsfrist) – ca. 13€ pro Stunde

Materialien
Betrifft Abo/6-er Ticket: 
z.B. Skizzenbuch, Notizheft, Papier & Stifte, Tablet & Stift und Materialien, mit denen du sonst auch gerne arbeitest.

Gutscheine
Gerne können auch Gutscheine erworben werden!

Die Kosten für unsere Kunstkurse können je nach Beruf oder Berufswunsch steuerlich geltend gemacht werden.

Anmeldung Illustrationswerkstatt

Urban Sketching bedeutet, die eigene Umgebung direkt vor Ort in Skizzen festzuhalten – spontan, prozesshaft und oft in Gemeinschaft. Dabei geht es weniger um Perfektion, sondern um das Erleben, Beobachten und künstlerische Interpretieren von Orten. Im Workshopvormittag verbinden wir Abstraktion, Komposition, Imagination, Farbwahl und Fragmentierung, um eine vielschichtige Auseinandersetzung mit Prozessen und Arbeiten zu ermöglichen. Dabei gibt unsere Dozentin erstmal viele Impulse zu Medien, Komposition, Bildfindung und Techniken um in das urbane Skizzieren erstmal hineinzufinden. 

Wir orientieren wir uns teils am Manifest des Urban Sketching, gehen jedoch bewusst darüber hinaus. Wir erweitern die klassische Skizze durch den Einsatz verschiedenster Medien – analog und digital, von Zeichnung, Malerei, Collage und Tape Art bis hin zu Fotografie, Performance und konzeptuellen Ansätzen. Gearbeitet wird an ausgewählten, inspirierenden Orten. Durch ortsbezogene Aufgabenstellungen verlassen die Teilnehmenden immer wieder ihre gestalterische Komfortzone und entdecken neue Möglichkeiten. Der Schwerpunkt liegt auf den Prozessen, nicht auf fertigen Ergebnissen. Im Zentrum stehen gegenseitige Unterstützung, gemeinsames Lernen und das Reflektieren der Arbeiten. Skizzen werden dokumentiert, gesammelt und teilweise über Social Media geteilt, um Inspiration nach außen weiterzugeben.

Weitere Infos zu unserem Urban Sketching-Projekt, das wir jahrelang auch an der ABK-Stuttgart als Modul angeboten hatten.
Urban Sketching ABK-Stuttgart – Urbanes Skizzieren in Innen- und Außenräumen

Ziele

• Synergieeffekte durch unterschiedliche Hintergründe der Teilnehmenden

• Wertschätzung der Skizze als eigenständige Kunstform

• Inspiration durch Ortswechsel und Austausch

• Integration des Skizzierens in den Alltag

• Freude am gemeinsamen kreativen Prozess

Termine
freitags 10:30 – 13:30 Uhr (Achtung findet nicht jeden Freitag statt, Termine nach Absprache)

Für wen:
Anfänger & Fortgeschrittene ab 14 Jahren

Kosten (inkl. Materialien)
DropIn (einmalig): 65€ für 3h Workshopvormittag, inkl. Materialien
Schnupperticket: 99€ – 2 Termine (nur einmal buchbar)
6-er Ticket: 260€ – ca. 14,50 pro Stunde
Monatl. Abo: 150€ (3 M. Kündigungsfrist) – ca. 13€ pro Stunde

Die Kosten für unsere Kunstkurse können je nach Beruf oder Berufswunsch steuerlich geltend gemacht werden.

Materialien
Skizzenbuch und Stifte

Gutscheine
Gerne können auch Gutscheine zum Verschenken erworben werden!

Anmeldung